Bombín, derby o bowler hat un sombrero inmortal

 

 

 

Bombín: origen e historia de este sombrero

El bombín, también conocido como derby o bowler hat en inglés, es uno de los sombreros más icónicos de la historia. Nació en Inglaterra en 1849, cuando los hermanos sombrereros Thomas y William Bowler recibieron el encargo del Conde de Leicester de diseñar un sombrero resistente a los golpes de ramas bajas para el guardabosques James Coke. Hasta entonces, los jinetes solían usar chisteras altas que resultaban poco prácticas, ya que se caían fácilmente al cabalgar.

El bombín ofrecía una solución: una copa semiesférica rígida, de fieltro duro, baja y resistente, que protegía la cabeza sin perder elegancia.

Pronto se convirtió en un accesorio popular entre las clases medias y trabajadoras británicas, gracias a su durabilidad, comodidad y precio más asequible que la chistera. Con el tiempo, pasó a ser también un símbolo de distinción en la clase alta inglesa, siendo adoptado por banqueros, abogados y políticos. Esta dualidad lo hizo único: podía verse tanto en obreros como en caballeros elegantes.

Durante el siglo XIX y principios del XX, el bombín se expandió internacionalmente. En Bolivia fue adoptado por las mujeres aymaras y quechuas, convirtiéndose en parte esencial de su vestimenta tradicional hasta hoy. En Estados Unidos lo popularizaron figuras del Oeste y del cine, mientras que en el Reino Unido se asoció para siempre a la imagen del “caballero inglés” de Londres, como reflejan personajes célebres de la cultura popular: desde los banqueros de la City hasta el actor Charles Chaplin, que lo convirtió en parte inseparable de su personaje “Charlot”.

De origen práctico y funcional, el bombín acabó transformándose en un símbolo de modernidad, identidad cultural y elegancia británica.

En la actualidad, aunque ya no es de uso cotidiano, el bombín mantiene su vigencia como icono cultural y de moda. 

No es de uso cotidiano de forma popular, pero siempre hay quien sigue manteniendo el gusto por ciertas piezas icónicas e históricas como este sombrero inmortal.

 

En Hana No Boshi casi siempre tenemos algún bombín en la tienda online y si no es así o no está tu talla puedes consultarnos sobre lo que estás buscando.

 

Agenda Eventos Verano 2025 Hana No Boshi ¿Dónde Encontrarnos?

 

🌞 Agenda de verano de Hana No Boshi 🌸

Este verano, ¡salimos del atelier y nos encontramos contigo en ferias y eventos llenos de magia!

En esta agenda encontrarás los lugares donde podrás ver, probar y enamorarte de nuestros sombreros, tocados y bolsos hechos a mano. También te contaré la temática de cada feria, para que te inspires y vengas a disfrutarla como se merece.

🎪 Además, como en cada feria… muchas de nuestras piezas tienen un precio especial, solo válido en el evento. Es mi forma de agradecer el encuentro en persona.

📍 Iré actualizando las fechas, ubicaciones y detalles en este espacio del blog

¡Ven a saludar, probarte lo que quieras, contarme lo que buscas o simplemente a compartir un rato bonito entre tocados,sombreros y flores!

🎩👒En cada evento o feria, encontrás tu tocado, sombrero o bolso Hana No Boshi enfocado en la época que corresponda: coronas de flores y tocados medievales,celtas, boinas irlandesas, boinas escocesas, boinas jacobitas, nudos celtas, sombreros modernistas, sombreros 1900, cloché 1920, tocados años 20, sombreros indianos... tocados y sombreros para bodas, eventos y fiestas... 

¿Nos vemos este verano? 🌿

 

Eventos Julio 2025 Hana No Boshi

 

XV Feirón Medieval dos Andrade

⚔️ Un viaje medieval al corazón de Galicia

 Durante tres días, el centro histórico de Pontedeume se viste con estandartes, trajes de época y melodías tradicionales para hacer revivir la época de los Andrade. Entre callejuelas empedradas y casas señoriales, los visitantes podrán disfrutar de representaciones teatrales que narran episodios históricos, combates de esgrima, exhibiciones de cetrería y un sinfín de sorpresas

 Programación, música, talleres, baile, concurso vestimenta, pasacalles... durante los días de feria  aquí  4,5 y 6 Julio

 - Hana No Boshi abrirá sus puertas desde las 11:30h del viernes 4 de Julio

Ubicación: delante de la biblioteca, al lado del puesto de barquillos

 

 

Festival Internacional Mundo Celta Ortigueira

 El Festival de Ortigueira, cita ineludible del verano y uno de los festivales folclóricos más importantes del mundo, se ha convertido en uno de los eventos musicales más populares de España. Su magnitud trasciende lo puramente musical, consolidándose como un espacio libre donde convergen personas de todas las etnias y de los puntos geográficos más diversos.

Programación aquí  9,10,11,12 y 13 Julio

 

 - Hana No Boshi abrirá sus puertas desde las 17:00h del miércoles 9 de Julio 

Ubicación feria y mapa para moverse por el festival haz clic 👊 

 

 

Mercado Mariñeiro Sada  (A confirmar)

El Concello de Sada organiza una nueva edición de las tradicionales Festas do Carme, en homenaje a la histórica relación de Sada con el mar y la pesca, que se mantiene vigente y marca el carácter del pueblo. Una de las fechas más destacadas del calendario festivo de la cultura popular. 

El sector artesanal es a la vez artístico, creativo y utilitario. Los objetos hechos a mano ponen el arte al servicio de la funcionalidad y representan toda una expresión cultural.

 - Hana No Boshi abrirá sus puertas desde las 12:00h del Sábado 19 Julio 

 Ubicación: Paseo Marítimo de Sada, a la altura de la zona portuaria.

 

Eventos Agosto 2025 Hana No Boshi

 

Feria Artesanía Mostrart

 Se celebra desde 1985 en el centro de la ciudad, A Coruña, en los Jardines de Méndez Núñez, siendo esta la edición 41, que tendrá lugar del 1 de Agosto al 31 de agosto. 

 Textil, joyería, madera, bisutería, cuero, juguetes, calzado, vidrio, cerámica,… En Mostrart puedes encontrar todo tipo de creaciones, realizadas con distintas técnicas y materiales, pero siempre con garantía de artesana.

- Hana No Boshi abrirá sus puertas desde las 11:00h del Viernes 1 de Agosto.  

Ubicación: Stand 25 Cantón pequeño Jardines Méndez Núñez

 

Feira Modernista Sada  (A confirmar)

Concello de Sada organiza la Feria Modernista, una cita ineludible en el calendario cultural y festivo de la localidad. El epicentro en el entorno del edificio de la Terraza. 

El inicio oficial de la Feria Modernista tendrá lugar a las 17h del viernes con la apertura del Mercado Modernista, que contará con una coctelería y puestos variados con productos realcionados con la época. Una parte fundamental de esta feria es la música y el baile. Durante todo el fin de semana, los asistentes podrán disfrutar de espectáculos de baile y animación musical de calle que añadirán un toque festivo y colorido a la feria.   1,2 y 3 Agosto

 - Hana No Boshi abrirá sus puertas desde las 17:00h del Viernes 1 de Agosto.

 
  Ubicación: Jardines del paseo marítimo, en el entorno del edificio de la Terraza. 

 

 Ares Indiano

 La importancia de recordar y homenajear a los aresanos migrantes en el siglo XX; la necesidad de construir una memoria colectiva que revalorice tanto a los que tuvieron más éxito como a los que no; una festividad para caracterizarse y regresar al momento histórico fundamental en la historia del pueblo… Estos son los cimientos fundacionales de Ares Indiano, una celebración que permite contar con exposiciones, ponencias, actividades culturales, artesanos… relacionadas con los indianos gallegos. 

- Hana No Boshi abrirá sus puertas desde las 18:00h del Viernes 22 de Agosto.

Sábado: 11 a 15h y de 18 a 22h

Domingo: 11 a 15h y de 18 a 21:30h

 
 Ubicación: Parque Rosalía de Castro (Av. Saavedra Meneses, 38) Ares

 

 

Eventos Septiembre 2025 Hana No Boshi

 

Pont-Up Store 19 / 20 setembro / Praza de España / Pontevedra 

 

 

 

Evento multisectorial con emprendimientos de gran calidad, creados nos últimos 4 años que provienen de un gran abanico de sectores de actividad procedentes tanto del ámbito urbano como del rural.

Inspiración constante de Hana No Boshi... Lilly Daché: Sombrerera, diseñadora, empresaria...

 

Lilly Daché

Lilly Daché, inspira mi trabajo en Hana No Boshi

Lilly Daché: Inspiración Vintage para el Presente

Hay tanto que decir sobre Lilly Daché que haría falta un libro y no sólo unas entradas en un blog. Ella misma lo sabía y por eso nos dejó su obra "Talking Through My Hats" ("Hablando a través de mis sombreros"), donde relata su fascinante historia. En futuras entradas compartiré más sobre lo que cuenta en su libro y sobre sus espectaculares sombreros y tocados, pero hoy quiero rendirle un pequeño homenaje y compartir cómo su trayectoria y diseños inspiran mi trabajo en Hana No Boshi.

                                                                            

Janet MacLeod New York City, 1937- Alfred Einsestaedt

La Historia de Lilly Daché

Lilly Daché dejó su Francia natal siendo muy joven y llegó a Estados Unidos con el oficio de sombrerera ya en sus manos. Algún tiempo después en Nueva York, comenzó a transformar el mundo de la sombrerería con su creatividad y estilo inconfundibles. Pronto, sus diseños adornaban las cabezas de las estrellas de Hollywood y de las mujeres más elegantes de la época.

Sus sombreros no eran simplemente accesorios; eran piezas únicas que completaban cualquier vestido, conjunto o estilo con glamour y sofisticación. Cada diseño llevaba su sello personal y era una declaración de estilo, en ocasiones bastante atrevido..

Una Inspiración Personal

Aunque nuestras trayectorias son distintas, siento una conexión especial con Lilly Daché. 

Ambas fuimos inmigrantes en nuevos países, enfrentándonos al desafío de labrarnos un porvenir lejos de casa. Ella llegó con el oficio de sombrerera ya en sus manos; yo llegué a Buenos Aires, Argentina, con las manos inquietas y el oficio aún por descubrir. Fue un camino autodidacta, que sigo recorriendo día a día, aprendiendo y experimentando en cada lugar donde me encuentro. Algún tiempo después, abrí mi atelier en el corazón San Telmo, por donde pasó gente de todo el mundo llevándose su Hana No Boshi, ahora estamos en otra aventura, al otro lado del mundo, en Galicia, España.

La figura de Lilly Daché siempre ha sido siempre un aliento en mi trabajo. Su capacidad para reinventar formas y materiales, sin límites a la imaginación, dotando a cada sombrero de una identidad única, me inspira constamente. Aunque ella marcó la historia de la sombrerería de una manera que yo no aspiro a alcanzar, me inspira su dedicación, su innovación y su amor por este arte.

Hana No Boshi: Un Homenaje al Legado Vintage

Lilly Daché es mucho más que una diseñadora icónica del pasado; es un recordatorio de que la sombrerería es un arte lleno de posibilidades, las técnicas y los materiales no deben ser nunca un límite para la creatividad. Su historia me inspira a seguir explorando, aprendiendo y creando. 

Desde Hana No Boshi, mi pequeño homenaje es traer ese glamour vintage al presente a través de sombreros, tocados y bolsos, para quienes, como yo, sienten debilidad por la moda de principios y mediados del siglo pasado.

En próximas entradas, compartiré más sobre su vida y obra, así como imágenes de sus impresionantes diseños y retazos de su libro. Mientras tanto, te invito a descubrir el estilo vintage que vive en mis piezas. 

Tienda Hana No Boshi 

Diseño Atemporal: Más Allá de las Tendencias de Moda se encuentra Hana No Boshi

Diseño Atemporal: Más Allá de las Tendencias de Moda

En un mundo donde las tendencias de moda cambian constantemente, el diseño atemporal es la resistencia,  es una alternativa sostenible, elegante y duradera. En Hana No Boshi, creamos piezas únicas y hechas a mano que trascienden las modas pasajeras, convirtiéndose en accesorios que contarás entre tus favoritos durante años y años.

¿Qué es el diseño atemporal?

El diseño atemporal se caracteriza por su capacidad de mantenerse relevante a lo largo del tiempo. Principalmente hacemos piezas únicas o series limitadas.

Inspirados en el estilo de los diseños de la primera mitad del siglo XX, combinamos el estilo vintage con toques modernos. En nuestro atelier recuperamos los mejores diseños del pasado para que los puedas usar en el presente. 

Cada sombrero, tocado o bolso que elaboramos refleja la pasión por el trabajo bien hecho. 

Beneficios del diseño atemporal

• Sostenibilidad: Al apostar por piezas duraderas, reducimos el impacto ambiental y fomentamos un consumo más consciente.
• Calidad superior: Usamos materiales nobles como fieltro de lana, cuero, fibras vegetales, metal, cristales y detalles vintage auténticos para garantizar que cada pieza resista el paso del tiempo y general el mínimo residuo.
• Versatilidad: Nuestros diseños no siguen temporadas, por lo que siempre tendrás un accesorio que encaje en tu estilo, sin importar la ocasión o la época.

Cloche sombrero fieltro de lana 1920

Pequeños ejemplos de diseño atemporal

Este sombrero de fieltro de lana malva grisáceo,  con forma de cloche inspirado en los años 20 y decorado con un botón vintage metálico en forma de flor, podría usarse hace 100 años en la época que se pusieron de moda, pero también podría usarse perfectamente en nuestro día a día para lucir un estilo propio y favorecedor mientras nos protegemos del frío clima invernal que aún nos acompaña en el hemisferio norte.

Los tocados peineta de la imagen son un claro ejemplo de como unos diseños inspirados el estilo inconfundible del Art Nouveau, pueden usarse en el presente como complemento perfecto para una invitada a un evento, una novia o una persona con un estilo propio que sea feliz usándola para una comida con amigas, una cena en pareja o simplemente para sentirse divina saliendo a pasear por la ciudad.

Trabajo artesanal, cada hoja y cada pieza de las flores están modeladas a mano una a una sobre lámina de latón y posteriormente unidas para armar el tocado sobre la peineta metálica.

Peinetas inspiradas en el Art Nouveau

Art Nouveau o Modernismo fue una corriente artística que se desarrolló desde finales del siglo XIX a principios del siglo XX, donde se celebraba la creatividad y la naturaleza, marcado por líneas curvas, motivos florares y ornamentales que influyó a la arquitectura, a las artes decorativas y contribuyó a la creación de obras únicas. Si quieres saber más sobre este estilo que marcó una época, puedes ver mi entrada sobre el Art Nouveau y como se reflejaba en los tocados y la moda contando un poco más aquí. 

Trabajo 100% artesanal

En Hana No Boshi, cada pieza es creada a mano, utilizando técnicas tradicionales y otras veces improvisando porque el diseño así lo pide, todo es posible en nuestro atelier. Dependiendo del diseño se hace completamente a mano o se usan hormas para darle forma, tenemos algunas hormas de sombreros de más de 100 años, os las iré enseñando 😊 El trabajo artesanal no solo preserva el oficio de sombrerería, sino que asegura que cada creación sea única e irrepetible.

¿Por qué elegir diseño atemporal?

Optar por accesorios atemporales es una declaración de estilo y valores. Es elegir calidad, sostenibilidad y una conexión personal con piezas que trascienden las modas rápidas, el usar y tirar. Un sombrero, un tocado o un bolso de Hana No Boshi no es solo un accesorio; es un compañero de vida que te sorprenderá en cada nueva aventura.

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¿Buscas accesorios únicos y atemporales? Descubre nuestra colección de sombreros, tocados y bolsos artesanales. Cada diseño cuenta una historia y está hecho para acompañarte durante muchísimos años 👉 Tienda

Hana No Boshi: 10 Años de Diseño Artesanal, Estilo Vintage y Sostenibilidad 💞😊

Hana No Boshi cumple 10 años: Una década de diseño artesanal, estilo vintage y sostenibilidad

😊💞 Hana No Boshi está de aniversario 💞😊

A finales de 2015, nació oficialmente Hana No Boshi, un proyecto que llevaba años formándose sin darme cuenta siquiera. Aunque los primeros destellos surgieron cuando era pequeña, creando vestidos y accesorios para mis muñecas a finales de los 80 (que a mi me parecían de alfombra roja😁), fue hace una década cuando decidí convertir mi pasión por el diseño artesanal de sombreros, tocados y bolsos en algo más grande.

Hoy, en 2025, celebramos 10 años de Hana No Boshi, mi marca, que se consolidó en Buenos Aires como un referente en diseño artesanal y en recreación histórica de sombreros y tocados. Ahora estamos en Galicia y toca recorrer un nuevo camino.

¡Que esta década sea el inicio de muchas aventuras e historias!

El espíritu vintage y la sostenibilidad, claves de Hana No Boshi

Desde el inicio, en Hana No Boshi nos hemos guiado por una filosofía clara: crear piezas que cuenten historias, respeten el medio ambiente y sean valoradas durante años. Como se hacía antiguamente

 Trabajo con materiales nobles como fieltro de lana, fibras vegetales, plumas y cuero, complementados con elementos vintage rescatados, como telas, encajes y botones de épocas pasadas. También con cuero y telas fin de stock.

Cada diseño no solo lleva consigo la magia de lo hecho a mano, sino también nuestro compromiso por minimizar residuos y aprovechar cada recurso al máximo, ser parte de Residuo 0 o Zero Waste. Esta apuesta por la sostenibilidad y el diseño consciente es parte fundamental de nuestra identidad💚

Cada sombrero, tocado, bolso o accesorio refleja la esencia de lo atemporal, lo hecho a mano y lo cuidadosamente creado para durar.

¡Un año lleno de sorpresas para celebrar nuestro 10º aniversario!

Este aniversario es un momento muy especial, y queremos celebrarlo contigo. Durante todo 2025, estaremos lanzando colecciones especiales, colaboraciones únicas y actividades pensadas para agradecerte por ser parte de esta historia.

Hana No Boshi no sería lo que es hoy sin todas las personas que han confiado en nuestras creaciones. Vuestras historias, emociones y momentos especiales le dan vida a los sombreros y tocados que salen de mi atelier ¡Gracias!

¿Qué puedes esperar este año?

• Lanzamientos exclusivos: Nuevas piezas inspiradas en los primeros diseños de Hana No Boshi, con un toque renovado y aún más especial.
• Colaboraciones únicas: Trabajaremos con otras marcas y artistas para traer colecciones especiales que combinan lo mejor de cada universo creativo.
• Sorteos y promociones: Porque queremos que todos podáis disfrutar de nuestras piezas durante este aniversario.

A lo largo del año iremos compartiendo detalles, así que no olvides seguirnos en nuestras redes sociales para estar al tanto de todas las novedades y descubrir si habrá más sorpresas 😊

🌟Gracias por estos 10 años🌟

Siento que Hana No Boshi es más que una marca; es un puente entre el pasado y el presente, entre el diseño y la sostenibilidad, y entre mi visión como creadora y las personas que buscan una pieza especial, única.

Queremos celebrar este aniversario con estilo, creatividad y mucho amor por lo hecho a mano💛

¡Gracias por acompañarme en este sueño.!

Presentando a Hana No Boshi

 

Yo y mis hormas, los tesoros vintage de mi atelier, la esencia de Hana No Boshi

Un Sueño del Pasado al Presente: 

Bienvenidos a Hana No Boshi

Cuando imaginé Hana No Boshi, soñaba con un espacio donde el arte de la sombrerería y los complementos creados de forma artesanal pudiera crearse y desarrollarse libremente, creando piezas únicas que acompañen a sus dueños a lo largo de los años. 

Tenía muy claro que serían vintage, de diseño y de corazón 😊💛recuperando los diseños más favorecedores de épocas pasadas para su uso en nuestro presente y futuro, tanto en Buenos Aires como en Galicia y allá donde quiera que nos lleve el viento.

Cada sombrero, tocado y bolso que sale de nuestro atelier no es solo un accesorio, es una historia hecha a mano, una fusión de pasado, presente y futuro.

En Hana No Boshi creemos en el diseño atemporal 

Ese que trasciende modas y tendencias pasajeras. No seguimos temporadas, pero sí escuchamos al clima, utilizando materiales nobles como el fieltro de lana para sombreros de invierno o fibras vegetales perfectas para el calor veraniego. Respetamos la slow fashion o moda lenta.  Somos responsables con los materiales que utilizamos, aprovechamos cada pedacito sobrante de nuestros sombreros para crear algo bello y sostenible, porque respetamos el valor de cada recurso.

Nuestros diseños tienen un estilo vintage inconfundible, principalmente de la primera mitad del siglo XX, pero siempre con un toque único y personal. Muchas de nuestras piezas incluyen elementos antiguos, como botones, encajes o telas de los años 30 a los 90, dándoles nueva vida y propósito. Además, trabajamos con hormas centenarias, tesoros redescubiertos que aportan un carácter único a cada creación.

Este blog es una extensión de nuestra esencia. Aquí compartiremos el trabajo artesanal detrás de cada pieza, historias fascinantes o curiosas sobre la evolución de los sombreros, la vida de grandes sombrereros del pasado, y consejos para cuidar y lucir tus sombreros y tocados para mantenerlos en perfecto estado..

Te invito a acompañarnos en este viaje entre épocas y estilos, donde cada accesorio tiene algo que contar. Si te interesa llevarte un pedacito de Hana No Boshi contigo, no olvides visitar nuestra tienda online. 

Y si necesitas algo especial o una variante de color, no dudes en ponerte en contacto con nosotros. Estaremos felices de ayudarte.

Gracias por formar parte de esta nueva aventura de Hana No Boshi🌟

El Origen del Blog de Hana No Boshi: Historias, Inspiración y Moda Artesanal

King, Haynes - The Letter. 1872

El blog de Hana No Boshi: Historias, inspiración y diseño artesanal

2025 es un año muy especial para Hana No Boshi, celebramos 10 años de su creación, 10 años de diseño artesanal, de piezas únicas llenas de historia, y también es el momento perfecto para dar un paso más en esta aventura: ¡el lanzamiento de nuestro blog!

Este blog es la primera sorpresa para celebrar los 10 años de Hana No Boshi 💜

¿Por qué un blog en Hana No Boshi?

Porque quiero compartir contigo aquello que me inspira y forma parte del universo de Hana No Boshi. Aunque las redes sociales son un gran escaparate, siento que no son suficientes para algunas historias, procesos e ideas que necesitan más espacio para ser contadas. Este blog será ese lugar: un rincón donde explorar la magia detrás de algunos diseños y adentraros conmigo en el estilo vintage, la sombrerería artesanal y la sostenibilidad en la moda.

Patagonia Argentina Hana No Boshi

Inspiración desde la Patagonia Argentina

El blog nace desde un lugar muy especial: la Patagonia Argentina. Después de un año intenso de trabajo en Galicia y más dos años desde que dejé Buenos Aires, necesitaba tomarme un respiro y reconectar con el lugar de origen de Hana No Boshi y aunque la marca nació en la ciudad, nunca está de más visitar lugares que me inspiraron en los diseños y procesos de creación😊

En este rincón del mundo rodeada de montañas imponentes, donde aún se puede ver nieve en sus cumbres aún estando en verano, lagos inmensos y una naturaleza que parece infinita, encuentro una fuente inagotable de inspiración para este año que comienza.

Laguna Zeta, Esquel, Argentina

Este tiempo en la Patagonia no solo me ha permitido recargar energías, sino también abrir espacio a ideas frescas y nuevas perspectivas. Ha sido aquí, entre la calma y la inmensidad de estos paisajes, donde nació la idea de este blog. Porque cuando las manos están ocupadas creando —dando forma, cortando, cosiendo, decorando sombreros y tocados— el tiempo parece escaparse y escribir se vuelve casi imposible.

Este blog es el resultado de un momento de pausa y reflexión, un espacio donde puedo compartir contigo las historias, procesos y curiosidades que hacen de Hana No Boshi una marca tan especial.

¿Qué encontrarás en nuestro blog?

1. Historias que inspiran
   Cada diseño de Hana No Boshi tiene su propia historia. En este blog compartiré contigo relatos, imágenes y momentos que me inspiran a crear. Desde referencias históricas hasta anécdotas personales.

2. Curiosidades sobre la historia del sombrero y la moda
   Los sombreros y tocados han acompañado siglos de historia y estilo. Aquí podrás leer sobre las tendencias de otras épocas, la evolución del diseño a lo largo de los años y cómo ello inspira las piezas de Hana No Boshi.

3. Moda sostenible y diseño consciente
   La sostenibilidad siempre ha sido algo importante en Hana No Boshi. Hablaré sobre cómo al utilizar materiales nobles respetan más el medio ambiente, cómo reducimos al máximo los residuos y cómo utilizando materiales reciclados (telas, cintas, botones...) se pueden crear grandes diseños.

4. Técnicas de sombrerería artesanal
   Una parte esencial de Hana No Boshi es el trabajo hecho a mano. En este blog compartiré procesos de algunas piezas, algunas técnicas que utilizo para trabajar con diversos materiales y también explicaré como hacer algún sombrero o tocados de forma sencilla en tu propia casa.

Hana No Boshi: 10 Años de Diseño Artesanal, Estilo Vintage y Sostenibilidad 💞😊

El blog como parte de nuestra celebración

El lanzamiento de este blog forma parte de las sorpresas que tengo preparadas para el décimo aniversario de Hana No Boshi, de hecho es la primera de esas sorpresas😊 Es mi manera de agradecerte por ser parte de esta aventura y de compartir contigo todo lo que hace especial a nuestra marca.

Este espacio está pensado para todas las personas que valoráis lo artesanal, lo vintage y la moda con alma. Aquí podremos compartir ideas, aprender sobre diseño y disfrutar del arte que se esconde en sombreros, tocados y bolsos.

Gracias por ser parte de Hana No Boshi. ¡Espero que disfrutes de este blog como yo disfruto creándolo!

Si quieres saber más  👉Presentando a Hana No Boshi